커리큘럼
Intro. 오리엔테이션
Lesson 01. 모노톤
01. 빛의 이해
- 눈이 세상을 인지하는 방식1
- 물체의 명부와 암부2
- 빛의 특징 5가지3
02. 명암 단계와 그림자
- 7가지 명암 단계의 이해1
- 폼 섀도우와 캐스트 섀도우2
03. 이론을 활용한 관찰과 분석 (1)
- 관찰과 분석에 필요한 태도1
- 기본 도형 - 직육면체 분석2
- 기본 도형 - 구 분석3
04. 이론을 활용한 관찰과 분석 (2)
- 복합 도형 - 원기둥 / 직육면체 / 육각기둥 분석1
- 복합 도형 - 삼각기둥 / 육각기둥 분석2
- 모노톤 이론 객관식 TEST3
05. 기초! 모노톤 기본 / 복합 도형 시연
- 작업 프로세스를 정립하는 이유1
- 단단하게 입체를 만드는 프로세스2
- 기본 도형 - 직육면체 시연3
- 기본 도형 - 구 시연4
- 복합 도형 - 원기둥 / 직육면체 / 육각기둥 시연5
Lesson 02. 색
01. 색을 보는 원리
- 태양광과 빛의 파장1
- 하늘이 붉은색2
- 푸른색으로 보이는 이유3
- 눈이 컬러를 인지하는 방식4
- 컬러 인지와 색 추론5
02. 색의 3속성과 3원색, 색상환
- 색상 / 채도 / 명도1
- 빛의 3원색과 물감의 3원색2
- 색상환의 활용3
03. 이론을 활용한 관찰과 분석
- 주관적 관찰과 객관적 관찰1
- 백색광 아래 유채색 물체 분석2
- 색조명 아래 유채색 물체 분석3
- 광휘와 서브 서페이스 스캐터링4
- 색 이론 객관식 TEST5
04. 기초! 색조명 & 유채색 구 시연과 공부법
- 난색 주광 / 한색 보조광 유채색 구 시연1
- 한색 주광 / 난색 보조광 유채색 구 시연2
- 간단한 공부법3
05. 응용! SD 캐릭터
- 단순화 - 기본 도형과 복합 도형으로 치환하기1
- 캐릭터를 그리는 프로세스2
- SD 캐릭터 시연3
Lesson 03. 각도별 라이팅
01. 정면광과 사광, 그리고 역광
- 정면광 사광 그리고1
- 역광의 조명 효과2
- 정면광 시연3
- 사광 시연4
- 역광 시연5
02. 상면광과 하면광
- 상면광과 하면광의 조명 효과1
- 상면광 시연2
- 하면광 시연3
Bonus. 연출적인 조명
- 연출적인 조명의 효과1
- 나무 그늘 아래 시연2
- 블라인드 옆 시연3
Lesson 04. 그림에 매력을 더하는 활용법
01. 명도로 분위기 연출하기
- 반복과 통일 / 변화와 대비1
- 고명도 대비와 저명도 대비의 효과2
- 고명도와 저명도의 효과3
02. 깨끗하고 선명하게 표현하기
- 그림이 흐려보이는 2가지 이유1
- 어둠 표현 공포증 극복을 위한 3가지 방법2
- 형태 인지를 높이는 2가지 방법3
03. 풍부한 색으로 다채롭게 표현하기
- 채도와 명도의 중요성1
- 주색2
- 보조색 그리고 강조색3
- 색상대비 - 한/난대비와 보색대비4
- 채도대비5
Outro. 완강
01. 이론을 배운 후 나에게 오는 변화
- 이론을 배운 후 나에게 오는 변화1
- 승급 이론과 2가지 승급 조건2
02. "너 자신을 알라"
- 이론은 결국 ‘수단’1
- 지피지기면 백전백승2
- 마무리 인사와 응원3